Aukce, kde prodávají a kupují mince. Jak prodat mince v online aukci. Aukce mincí – způsob, jak odhalit módní trendy
Taťána Mayorová
Miracle - kytara - 1. místo.
Použitý materiál: překližka svázaná vlněnými nitěmi na jedné straně a potažená materiálem s malovanými poznámkami na druhé straně, ozdoby na suchý zip.
Hudební nástroj Lze ozdobit různými vzory (na této fotografii - květiny). To umožňuje dítěti se rozvíjet jemné motorické dovednosti, fantazie díky dekoracím na suchý zip.
Veselé zvonky - 3. místo.
Použitý materiál: vícebarevné gumičky do vlasů, rolničky.
Dítě si navléká na ruce gumičky a za zvuků zvonků provádí různé pohyby. Tento hudební nástroj lze využít k rytmickému doprovodu tanců, tanců, písní, her a dramatizace divadelních her.
Zvonky pomáhají rozvíjet smysl pro rytmus a hudební sluch.
Dotykové piano.
Použitý materiál: deska je přelepena papírem, suchý zip černobílý.
Každá klávesa klavíru je vyrobena ze suchého zipu, který umožňuje dítěti rozvíjet jemnou motoriku a hmatové vjemy.
Použitý materiál: krabička sladkostí, tužka, psací potřeby. Ve výzdobě hudební nástroj se dítě zúčastnilo - aplikace + kreslení prsty.
Klepadlo.
Použitý materiál: 2 tyče, dveřní panty, kliky.
Prostě kytara.
Použitý materiál: vícevrstvá lepenka, vlasec na struny, zvonky na ozvučení.
HUDEBNÍ NÁSTROJE SKUPINOVÝCH UČITELŮ.
Tamburína - 1 místo
Použitý materiál: obruč, vícebarevná tenká stuha, rolničky, tenký materiál.
Veselushki - 1. místo.
Použitý materiál: vícebarevná látka, zvonky.
Data nástroje jsou dekorace hudební koutek, jsou dětmi využívány při volných, hravých, divadelních činnostech i ve třídě.
Související publikace:
Domácí hudební nástroje Hudební nástroje vznikly ve starověku, při archeologických vykopávkách byly nalezeny nástroje z 2.-3. k našim.
Dětské hudební nástroje vlastníma rukama. Určitě už s dětmi hrajete různé hudební hry, čtete jim hudbu.
Pro harmonický rozvoj Pro děti ve věku od jednoho a půl do tří let je důležité sluchové vnímání a smysl pro rytmus. Rozvíjejte obojí.
Již brzy bude v naší školce soutěž hudebních koutků. jsme na rodičovská schůzka se rozhodli vyrábět hudební nástroje vlastníma rukama. Podle.
Přístupné, a proto dětmi milované, jsou hlukové hudební nástroje. Děti slyší svět zvuků novým způsobem a je jich kolem nás spousta.
Synopse GCD "Hudební nástroje" Hudební režie: Kluci, dnes budeme mluvit o hudebních nástrojích. Na zemi má každý domov. Dobrý.
Projekt "Hudební nástroje vlastníma rukama" Vedoucí projektu: Kartasheva Natalya Pavlovna - hudba. projektový manažer Typ projektu: kreativní,.
Workshop "Gusli and Strings" sdílí tajemství výroby harfy.
V tomto videu vám řekneme o kostním lepidle na hudební nástroje.
Co je kostní klih a jak ho připravit, proč se kostní klih, tajná přísada klihu, používá při výrobě hudebních nástrojů.
Arozhovor pro hudební webový magazín "U ntergrund.ru"
V listopadu 2015 se workshop Gusli and Strings zúčastnil rozhovoru pro muzikál
Webový časopis "U ntergrund.ru". Toto je mladý ruský časopis o hudbě a jejích interpretech,
Z mnoha důvodů málo známých v rozlehlosti naší velké země.
Jak nastavit harfu.
Zdravím vás, milí čtenáři!
Lidé se mě často ptají, jak nastavit harfu. V tomto článku se pokusím co nejjednodušším a nejpřístupnějším jazykem vysvětlit, jak nastavit harfu. Píšu speciálně pro začátečníky, kteří jako první vzali do rukou harfu, kteří nejsou obeznámeni s hudební teorií a terminologií. Podíváme se na dva způsoby ladění harfy, včetně toho, jak se naučit ladit harfu podle sluchu.
Pokračujme následovně: v první části se budeme zabývat metodou ladění pro ladičku pro ty, kteří nemají chuť ani čas se hluboce ponořit do teoretických základů hudby. Některé body se ještě musí dotknout, ale to je minimum.
V druhé části budeme harfu v intervalech ladit sluchem. Ujišťuji vás, že zde není nic složitého, dříve nebo později na to přijde každý. Nestává se, že by nebyl sluch vůbec, a vyvíjí se celkem rychle.
První část. Nastavení harfy na ladičku.
Nejjednodušší je tedy naladit harfu na ladičce. K tomu potřebujeme ladičku – speciální zařízení pro ladění nástrojů, případně počítačový program pro váš stolní počítač nebo mobilní zařízení.
Uvedu nejjednodušší příklad: řekněme, že máme tablet se systémem Android. Nainstalujte aplikaci tuneru (je jich mnoho, vyberte si libovolnou, můžete jich nainstalovat několik - pak vybereme tu nejvhodnější). Spouštíme aplikaci.
Vzhled se může lišit, ale podstata je stejná: na obrazovce je šipka, zatáhneme za strunu - šipka ukazuje nejbližší tón pro daný zvuk. Také vidíme, jak moc a kterým směrem (vyšší - nižší) se náš zvuk od této noty liší. Pokud je šipka uprostřed stupnice, tak je struna naladěna přesně na určitou notu, takto budeme ladit harfu.
Nyní musíme pochopit, na jakou notu naladit každou strunu naší harfy.
Pokud jste si zakoupili nástroj od mistra, pak je vše jednoduché: zeptejte se, která struna odpovídá které notě, a nalaďte ji.
A pokud není možné najít mistra, který nástroj vyrobil, nebo jste svou první harfu vyrobili sami a stále nevíte, jak by měly znít?
Potom budeme jednat podle níže uvedeného algoritmu. Ale abychom to pochopili, potřebujeme trochu teorie.
Začněme tím, že harfu lze obecně ladit různými způsoby, podle toho, jakou hudbu chceme hrát. V tomto článku mluvíme pouze o jednom z nejběžnějších a typických systémů pro ruské gusli.
Harfu tedy naladíme mixolydským způsobem. Navíc nejnižší strunu (zvukově i umístění na nástroji) naladíme jako bourdon.
Nebudu teď odbočovat od tématu a vysvětlím, co je to Mixolydian mód, kdo chce vědět, nahlédne do hudebního slovníku. Bourdon (neboli bas) je nízký, neustále znějící tón, jakési pozadí, na kterém se hraje zbytek melodie. Vzpomeňte si například na dudy: neustále zní 1-2 bourdony a na jejich pozadí hraje hlavní píšťala.
Na ruských pterygoidních gusli byla spodní struna obvykle laděna do bourdonu (s celkovým počtem strun 7 a více). Hrát se dá i bez bourdona, ale s bourdonem zní žaltář krásněji.
Takže máme před sebou frustrovanou harfu a ladičku. Nejprve musíte určit, v jaké výšce bude harfa znít.
Ve skutečnosti nemáme mnoho možností, konkrétně 12. Proč se ptáte na 12, protože existuje pouze 7 not? Podívejme se na tabulku. ()
Vlevo je sloupec s čísly řetězců od 0 do 9. Bourdon se nepodílí na obecném číslování, proto jsme mu přiřadili číslo 0. Tabulka je sestavena pro 10strunné gusli (spolu s bourdonem je 10 řetězců) , ale hodí se pro ladění harfy s libovolným počtem strun, včetně helmovitých vícestrunných. Počínaje 8. strunou se názvy not opakují od začátku.
Bourdon bude laděn jako poslední a nyní nás zajímá 1 struna (linka je zvýrazněna šedou barvou).
Zleva doprava vidíme názvy hlavních a „mezilehlých“ not. Existuje sedm hlavních not: do, re, mi, fa, salt, la, si. Zbývající tóny se získají zvýšením nebo snížením základních tónů o půltón (půlkrok, 1/2 celého tónu). Půltón je nejmenší možná vzdálenost mezi tóny.
V tabulce vidíme znaky po několika tónech: # - ostrý (zvýšení o půltón), ♭ - plochý (snížení o půltón). Ne všechny noty mají ostrá a béčka, nebudeme se v tomto tématu vrtat, k naladění žaltáře na ladičce nám bude stačit to, co je napsáno v tabulce.
Hned se shodneme, že la# a si♭ - to je to samé, v tabulce všude píšu si♭ .
Ještě jedna věc k la# a si: zmatek často vzniká kvůli různým systémům zápisu not. V naší tabulce jsou všechny poznámky napsány v ruštině. Často se stává, že poznámky jsou psány latinkou. Potíž je v tom, že v různých systémech psaní poznámek latinkou jsou poznámky la # a si♭ lze označit různými způsoby:
Abyste se nepletli, je nejlepší najít ladičku, kde si změníte nastavení zobrazování not z latinky na ruská písmena.
Nyní se vrátíme k nastavení harfy.
Algoritmus pro ladění harfy na ladičce
1. Nalaďte strunu číslo 1 "jak chceme." Stačí zvolit střední napětí. Ne příliš slabý, ne příliš silný. V této fázi by měla struna jen znít. Pokud chrastí a visí na kolíku – utáhněte jej, pokud je příliš utažený a je již připraven k prasknutí – uvolněte jej.
2. Podíváme se na ladičku, upravíme 1. strunu na nejbližší tón (jakýkoli tón, šipka by měla být uprostřed, tedy čistý tón, je jedno, jestli je ostrý, plochý nebo ne). Řekněme, že máme poznámku re#.
3. Díváme se na náš stůl. Najdeme v řádku 1 (zvýrazněno šedě) poznámku, kterou tuner ukázal. V našem případě je to re#.(stáhněte si tabulku v dobré kvalitě)
4. Nyní naladíme struny 2-9 v souladu s hodnotami nalezeného sloupce.
5. Nakonec nastavíme bourdon.
6. Poslouchejte, co jsme udělali, v případě potřeby opravte.
Pokud při ladění pochopíme, že jsou horní struny příliš napnuté, nebo jsme již jednu vytáhli a zlomili, pak jsme první strunu naladili příliš vysoko, zeslabíme napětí 1 struny a opakujeme algoritmus od začátku.
Pokud je napětí na bourdonu příliš slabé a neozývá se, musíte zvýšit napětí o 1 strunu a opakovat algoritmus od začátku.
Pokud bourdon není dostatečně napnutý a horní struny jsou přetažené - pravděpodobně je špatně zvolená sada strun, zkuste ladění bez bourdonu.
Část dvě. Ladění harfy podle sluchu.
Ladění harfy podle sluchu je velmi jednoduché a hlavně rychlé. Zároveň nepotřebujeme další zařízení, schémata, tabulky a tak dále. Takže doporučuji!
V tomto případě budeme harfu ladit ne po notách, ale po intervalech. Jinými slovy, je nám jedno, v jaké výšce bude harfa znít, hlavní je dodržet „vzdálenosti“ v notách mezi strunami (intervaly).
Hudební interval je vztah mezi dvěma zvuky. K naladění harfy si musíme zapamatovat, jak zní následující intervaly: oktáva, kvinta a kvarta a také durový triád.
U oktávy je vše jednoduché, je to stejná nota, jen v jiné výšce se zvuky spojují v jednu. Docela a kvart stačí si zapamatovat příklady. Triáda jsou tři zvuky, ale bereme to jako celek, takže pro nás bude pohodlnější a snadněji zapamatovatelný. Ve skutečnosti dostaneme triádu z kvinty: jednoduše vložíme další zvuk mezi dva zvuky kvinty a zapamatujeme si, jak tato konstrukce zní.
Nyní posloucháme, jak znějí intervaly, které potřebujeme.
Oktávy - příklad zvuku na harfu:
Kvinty - příklad zvučení na harfu:
Kvarty - příklad zvučení na harfu:
Hlavní triády - příklad zvučení na harfu:
Nyní tedy víme, jak zní oktáva, kvarta, kvinta a hlavní triáda. Pojďme rovnou k nastavení.
Algoritmus pro nastavení harfy v intervalech
1. Naladíme 1 strunu „ne příliš vysoko – ne příliš nízko“ (viz bod 1 ladícího algoritmu pro ladičku). Dovolte mi připomenout, že náš bourdon je očíslován jako „nulový“ řetězec, řetězec 1 je další po bourdonu.
2. Nalaďte 5. strunu podél první. Interval je pětinový.
3. 3. strunu naladíme tak, aby mezi 1., 3. a 5. strunou vznikla durová triáda. Spíše jsme již v odstavci 2 postavili první a pátou strunu dohromady a třetí strunu k nim musíme naladit na triádu.
4. Nalaďte 4. strunu podél první. Interval je čtvrtinový.
5. Nalaďte strunu 2 na pátou. Interval je čtvrtinový.
6. Nalaďte 6. strunu na druhou. Interval je pětinový.
7. Nalaďte 7. strunu o čtvrtou. Interval je čtvrtinový. Tak jsme naladili prvních sedm strun, nepočítaje bourdona.
8. Nalaďte všechny ostatní struny (bez ohledu na to, kolik jich je) do oktávy: 8. struna na první, 9. struna na druhou, 10. struna na třetí atd.
9. Bourdon ladíme do oktávy po kvintové struně.
10. Posloucháme, co máme. V případě potřeby upravte výšku 1 struny a proveďte ladění od bodu 2.
* * * * *
Snad je to vše, teď už víte, jak naladit harfu. Doufám, že pro vás byl článek užitečný a pomohl pochopit tak důležitou otázku.
Vážení profesionální hudebníci, nesuďte přísně a nenadávejte za množství domněnek a zjednodušení v teoretické části. Účelem článku je zprostředkovat informace lidem, kteří jako první vzali do ruky hudební nástroj, a pomoci jim samostatně naladit harfu. Pokud se to někomu ze čtenářů povedlo, věřím, že cíl splněn.
Dotazy, připomínky a návrhy mi prosím napište na email. gusliistruny @ gmail . com
Maxim Stepanov,
Zakladatel dílny Gusli and Strings
V pokračování článku o nastavení harfy posílám odkazy na video:
Přeji vám všem tvůrčí úspěch!
Maxim Stepanov
já
Jak nastavit struny na harfu
Dnes vám povím o jednom ze způsobů instalace strun na harfu. Tato metoda se vyznačuje jednoduchostí a spolehlivostí upevnění. A pokud si struny připravíte předem podle níže uvedeného způsobu, pak můžete náhle prasklou strunu velmi rychle vyměnit.
Držák strun harfy ve tvaru křídla nebo lyry je zpravidla třmen ve tvaru U nebo kovová tyč. Provázky upevníme tak, že se samy budou stahovat do smyčky na držáku provázku.
Z pomůcek potřebujeme pouze malé kleště na namotání malých oček na koncích provázků. To se provádí následujícím způsobem.
Ustoupíme od okraje provázku 10-15 milimetrů a ohneme konec.
Zakřivený konec upneme kleštěmi, jak je znázorněno na fotografii.
Druhé kleště vezmeme do druhé ruky, uchopíme jimi krátký volný konec a opatrně, cívku za cívkou, namotáme na dlouhý konec provázku.
Když je krátký konec zcela navinut na dlouhý, naše smyčka je připravena.
Je možné, že smyčky nebudou hned krásné a úhledné, můžete nejprve cvičit na malém kousku provázku.
Nyní vezmeme náš provázek, protáhneme smyčku pod koncovkou.
Volný konec provázku je zase provlečen do smyčky. Tak to dopadlo, samostahovací smyčka na koncovce.
Struny samotné jsou tedy hotové, nyní si povíme něco o ladicích kolíčkách.
Kolíky mohou být kovové nebo dřevěné. Kovové jsou podle mého názoru spolehlivější a snáze se používají: koneckonců dřevo je rozmarný materiál. Kovové nevyžadují údržbu a dobře drží systém, hlavní je, že jsou pevně zašroubovány do těla. Jsou zašroubované - každý kolíček má jemný závit. V žádném případě byste neměli zatloukat kolíčky kladivem. Je vhodné zašroubovat kolíky pomocí klíče ve tvaru L nebo T.
Kolíčky zašroubujeme do těla do takové hloubky, aby od těla k otvoru pro uchycení provázku zůstalo cca 25 mm.
Provázek upevníme na tyč držáku struny (jak je popsáno výše), volný konec struny přitáhneme ke kolíčku. Na navinutí necháme 60-70 milimetrů, zbytek odstřihneme. Nemusíte nechávat příliš dlouhý konec, pro bezpečné upevnění stačí dvě až tři otáčky.
Konec ohneme a zasuneme do otvoru kolíčku.
Přidržením prstem kolíček otočíme. Uděláme 1 otáčku nahoru, zbytek dolů.
Když je struna napnutá, vyrovnejte smyčku na koncovce. Očko je zpravidla ve vzdálenosti několika milimetrů od tyče a kromě toho je trochu nerovnoměrné. Stačí vzít nějaký kovový předmět, jako jsou malé kleště, a přitlačit smyčku blíže ke koncovce.
Nyní je vše hladké a krásné.
Poté, co jsme nainstalovali všechny struny, vyrovnáme jejich výšku nad palubou pohybem spodní cívky nahoru a dolů.
Nyní můžete harfu na chvíli nechat, aby se struny trochu natáhly, a pak začít ladit.
do peněženky Yandex: 41001306126417
Jak nainstalovat kolíky a struny na harfu - video
Pokud se vám video líbilo - podpořte náš workshop!
jáindex peněženky: 41001306126417
Pokračujeme v rozhovoru o vytváření sonorních žaltářů (viz č. 2, 2003). Tentokrát s vedoucím lesního sboru, mistrem dřevěných hudebních nástrojů, vynikajícím hudebníkem, sběratelem starých hudebních nástrojů, koncertním mistrem folklorního souboru Veretentse Borisem Serafimovičem Efremovem.
Pozadí
Můj zájem o lidové nástroje, v procesu jejich výroby, začal dárkem od studenta - bělgorodským pípákem. Pokusem a omylem jsem se naučil, jak na to. Pak se podle knihy A. Rudneva „Kurské tanky a Karagoda“ litoval. Poté byly zvládnuty kugikly, pyzhatki, dýmky. Chtěl jsem udělat harfu.
kde začít?
Potřebujeme sadu nářadí na opracování dřeva: sekeru, půlkruhová a přímá dláta, kladivo, vrtačku s vrtáky, pilku, pilník, hoblík, brusný papír.
Strom (polovina klády nebo tyče) může být jakýkoli, ale lépe znějící, to znamená javor, borovice, smrk, na Sibiři - cedr. V tomto smyslu je vhodnější smrk nebo javor. Dřevo musí být suché, bez prasklin, případně vysušené. Pokud je čerstvý, pak je třeba práci provést co nejrychleji, jinak dřevo začne praskat. A aby stromek nevyschl, je nutné ho o přestávkách v práci na harfu zabalit do celofánu. Optimální průměr polena je 35-40 cm, délka - 1 metr.
Rám
Takže vezmeme poleno, odřízneme ho ze dvou konců a rozpůlíme. Lepší - s pomocí březových klínů a perlíku se to ukáže přesněji. Dále nakreslete obrys harfy na polotovar, jak jsme zamýšleli nástroj, a začněte vybírat strom s dlátem, ponechte 1 cm od stran a 2,5 cm na koncích. Smrk je tak měkký materiál, že dláto jde snadno bez kladiva, i když tato fáze práce vyžaduje hodně času a trpělivosti. Důležitou roli hraje vnitřní objem nástroje. Hloubka žlabu je od 3 do 8 i více centimetrů. Spodní tloušťka je 1-1,6 cm, šířka dole je o něco užší než nahoře (foto 1).
Spodní část harfy se snadno vybírá jednoduchým dlátem
Foto 1. Vlákna na řezu by měla jít zdola nahoru
Délka klíče a struny
Pomocí asi metr dlouhé desky a dvou kolíčků zaražených do ní ve vzdálenosti 60 cm (nebo méně) určíme délku prvního (nejdelšího) provázku. Obvykle používám struny pro odvíjené kytary: #1 pro výšky a #2 pro basy. Natažením a uvolněním struny najdeme optimální zvuk (foto 2). Délku provázku určíme pomocí stojánku, přičemž provázek na různých místech odstřihneme. Tedy zkrácením nebo prodloužením struny zvýšíme nebo snížíme výšku nástroje (foto 3).
Na základě šířky polena a s přihlédnutím k tomu, že vzdálenost mezi strunami v závislosti na stylu hry a tloušťce prstů hudebníka musí být minimálně 17 mm (já dělám 18 mm), určíme počet struny, které se vejdou na tuto šířku - rozsah nástroje. Například šířka lišty je 20 cm Ustoupíme od okrajů o 1 cm a výslednou vzdálenost vydělíme 18. Výsledné číslo 10 je počet vzdáleností mezi strunami. To znamená, že jich může být 11. Pokud je výška první struny do I oktávy (do 1), pak výška druhé struny je fa II oktávy (fa 2). Podobně zjistíme délku nejkratšího řetězce. Zbývající řetězce budou rovnoměrně rozmístěny mezi prvním a posledním řetězcem.
Foto 2. Natažením a uvolněním struny najdeme pro nás nejpřijatelnější zvuk
Foto 3. Odříznutím struny na náhodných místech najdeme tón, který potřebujeme, blízký celkové tonalitě nástroje. Přidáním 20 cm k délce struny získáte délku nástroje
pružiny
Foto 4. Na tuto šířku nástroje stačily dvě pružiny
Jsou také vyrobeny ze suchého smrku a jsou instalovány ve vzdálenosti 5-6 cm od sebe. Na naši harfu stačí dvě pružiny a pokud je harfa širší, můžete dát tři (foto 4). Někteří mistři položili prameny diagonálně na tělo a já - podél. Jejich účelem je: za prvé podepřít palubu a za druhé vytvořit elasticitu těla. Jak? Pružiny obvykle vyčnívají podél okraje, ohýbají se, takže je paluba ležící na těle tlačí. Vysunutá pružinami je paluba napnutá jako plášť bubnu, který, čím větší napětí, tím hlasitější. Proto při výrobě pružin je třeba vzít v úvahu, že dřevěná vlákna by měla jít shora dolů, a ne zprava doleva - strom v tomto stavu drží velké zatížení. Na těle a na pružinách spočívá paluba.
Foto 5. Smrková vlákna by měla být podélná
Foto6. Hodí se nám i deck ze starého piana.
Foto 7. Takové svorky se snadno používají a snadno je vyrobíte sami
Pomocí příchytek se paluba přilepí ke žlabu
deka
Jedná se o horní část nástroje, která je přilepena ke „žlabu“ shora a ovlivňuje hlasitost a zabarvení harfy. Vyrábí se ze smrkových desek do tloušťky 3 mm, slepených po délce vedle sebe. Navíc jsou potřeba prkna s podélnými ročními vlákny (foto 5). Používám ozvučné desky ze starých klavírů, přebytečnou tloušťku odstraňujem hoblíkem (foto 6).
Rezonátor
Foto 8. Změnou průměru rezonátoru vybereme požadovanou hlasitost a zabarvení
Jedná se o kulatý otvor v palubě o průměru asi 3 cm, na kterém závisí kvalitativní charakteristiky zvuku: matnost nebo průhlednost, suchost nebo vlhkost, hloubka. Při hře na struny vezmeme list kartonu nebo papíru, víceméně zakryjeme rezonátor a posloucháme. Změnou průměru rezonátoru tedy zvětšujeme nebo zmenšujeme vnitřní objem nástroje, přičemž volíme vícefrekvenční rezonanci (foto 8). Není těžké určit, kde v ozvučné desce vyrobit rezonátor - po nalepení ozvučnice na ni začneme ťukat shora: tam, kde je nejnižší, nejtupější zvuk, je potřeba vyrobit rezonátor.
struny
K práci s dětmi, aby jim nezhrubl sluch, nepotřebují kovové struny, ale nylonové a kovové jsou pro jemné dětské prsty příliš tvrdé. Proto například mistr Yartsev vyrobil harfu s měkkými strunami - kytaru, nebo tahal vlasec.
U tenisových a badmintonových raket na harfu je možné použít syntetický vlasec, ale pro profesionální hudebníky jsou přijatelnější kovové struny (nejlépe ocelové), které poskytují potřebnou hlasitost zvuku. Měděné struny vydávají zajímavý zvuk (foto 9).
Foto 9. Vzdálenost mezi provázky na úrovni prvního kolíčku musí být alespoň 1,7 cm
kolki
To jsou ty tyče, na které se tahají provázky. Jejich počet závisí na počtu řetězců. Na jedné harfě může být 5 strun, na ostatních - 11, na třetí - 17, vše závisí na úkolech.
Například v Novgorodské a Pskovské oblasti stačí muzikantům šest smyčců na provedení celého zdejšího repertoáru. Ale častěji hudebníci hrají na více strun: více možností (foto 10). Kolíčky drží struny, takže musí pevně sedět ve svých objímkách. Smrk je ale měkký strom, proto, aby natažené provázky kolíčky neotáčely, přilepíme kolíkovou tyč, do které se kolíčky zatloukají. Kolíkové prkno je prkno vyrobené z tvrdšího materiálu, jako je javor nebo buk. Vhodné a parkety s tangenciálním řezem (když vlákna jdou napříč) (foto 11).
Samotné kolíčky mohou být vyrobeny z javoru, břízy, buku (strom by neměl být pichlavý) nebo vzít kovové ze starého klavíru. V kolících na boku jsou vyvrtány otvory pro provázky. Na jednom konci jsou struny připevněny ke kolíkům, druhý - ke kovové tyči, která je připevněna k kachnám.
Vybereme kolíkovou lištu
Foto 10. Kolíčky jsou zašroubovány do tyče kolíku - úhel sklonu je určen délkou prvního a posledního provázku
Foto 11
Kachny
Jedná se o prkna, ve kterých jsou vytvořeny otvory pro připevnění kovové tyče. Jsou k němu připevněny provázky. Kachny jsou pod enormním namáháním, proto, aby se neutrhly provázky, musí být kachny pevně přilepeny k palubě a pro pevnost zajištěny samořeznými šrouby. Plocha, která má být připevněna k palubě, musí být dostatečně velká. A samotné kachny se dělají tlustší, jinak mohou při zátěži praskat (to se mi stalo nejednou).
Hlavním úkolem kachen (kromě držení strun) je přenášet vibrace ze strun na rezonanční desku. Jejich umístění také ovlivňuje kvalitu zvuku - hlasitost a zabarvení (foto 12).
Naše harfa je téměř připravena, zbývá je pouze ozdobit. Mohou to být nějaké symboly nebo vzory (foto 13).
Foto 12. Výška upevnění kovové tyče nad palubou je 1,5 - 2 cm
Foto 13. Tvar harfy může být libovolný
Foto 14. Vzor musí být posvátný
Foto 15. Na harfu lze hrát vertikálně
Naše harfa je připravena
Foto G. Arutyunov
Budete potřebovat
- Tyčinka z dobře vysušeného dřeva, 1 m dlouhá, 35-40 cm v průměru. Měl by to být "zvukový" strom: javor, smrk, cedr, borovice. Dále budete potřebovat nástroje pro práci se dřevem: dláta, kladivo, vrtačku, sekeru, brusný papír.
Návod
Vezměte připravenou tyčinku a rozpůlte ji klínky a.
Nakreslete obrys harfy na obrobek, dlátem vyberte střed, pamatujte na boční (1 cm) a koncové (2,5 cm) prohlubně. Ukazuje se něco jako koryto, jehož šířka je 3-8 cm a tloušťka dna je 1-1,5 cm.Opatrně obruste obrobek brusným papírem.
Nainstalujte několik dřevěných pružin (úzké dlouhé pásy) dovnitř těla, které podepřou rezonanční desku a zpevní tělo.
Z desek o tloušťce 3 mm vytvořte palubu harfy. Desky přilepte po celé délce. Přilepte palubu k tělu harfy přes dřevěné pružiny.
Prsty poklepejte na palubku, v místě nejhluchějšího a nejtiššího zvuku vyřízněte otvor o průměru 3 cm - rezonátor. Ovlivňuje kvalitu zvuku a dodává jim hlasitost.
Na koncové (koncové) prohlubně nainstalujte držák struny (kovová trubka). Kolíčky mohou být vyrobeny z malé tyče nebo mohou být vyrobeny ze dřeva. Na boku do nich udělejte otvory pro upevnění. Do těla harfy přilepte kolíkovou tyč z tvrdšího a zatlučte do ní kolíčky. Jejich počet se rovná počtu strun harfy.
Držák strun je upevněn na druhé straně těla harfy mezi dvě tyče přilepené k palubě.
Natáhněte struny (můžete si vzít kytarové struny). Vylaďte jejich výšku a tón natahováním strun a otáčením kolíčků. Nyní se můžete začít učit hrát na harfu.
Související videa
Rada 2: K jakým hudebním nástrojům patří harfa
Gusli je starověký vícestrunný drnkací nástroj, běžný v Rusku. Od dob Kyjevské Rusi se zmínky o harfě nacházely v kronikách, legendách a zápiscích zahraničních cestovatelů. Nyní je harfa součástí orchestrů lidových nástrojů.
Návod
Byly různé tohoto lidového nástroje: lyrová, přilbovitá, pterygoidní harfa. Harfa ve tvaru lyry nebo harfa s hracím okénkem je asi nejvíce variantou nástroje. Archeologové našli podobnou harfu ve vrstvách 11.-13. století. Na zadní straně harfy ve tvaru lyry je okénko, ve kterém je umístěna levá ruka harfisty. Při hře se taková harfa drží svisle a struny jsou tlumeny prsty levé ruky.
Harfa ve tvaru přilby se mezi archeologickými nálezy vyskytuje jen zřídka. V současné době lze u některých národů v oblasti Volhy vidět odrůdy gusli ve tvaru přilby. Tělo takového nástroje svým tvarem připomíná helmu. Na takové harfě může být 11 až 30 strun. Na harfu ve tvaru přilby se hrálo vsedě, při hře na struny se drnkalo prsty obou rukou.
Okřídlená harfa byla populární v severozápadních oblastech. Až dosud v některých Novgorodských a Pskovských můžete najít skutečné pterygoidní gusli. Struny na takovém nástroji jsou napnuty vějířovitě, tělo nástroje má tvar křídla. Na okřídlenou harfu lze napnout 5 až 17 strun. Existují různé způsoby, jak takovou harfu naladit. Spodní struny jsou zpravidla laděny jako bourdonové, tyto struny se při hře neustále ozývají. Na okřídlenou harfu se hraje vsedě. Prsty levé ruky jsou umístěny mezi struny a při hře tlumí nepotřebné struny. Pravá ruka udeří na všechny struny, zatímco úder může jít shora dolů a nahoru. Nejběžnější technikou hry na okřídlenou harfu je chrastění. Někdy mohou harfisté použít techniku vytrhávání zvuků. Na okřídlenou harfu se nejčastěji hrají tradiční taneční melodie, tyto melodie se vyznačují ostrou a jasnou rytmikou. Na takovou harfu a na písně, ale taková hra bude hladká a melodická.
Technologie výroby tradičního gusli je poměrně jednoduchá. Gusli se nejčastěji vyrábí z masivní borovicové nebo smrkové desky. Zpočátku se struny nástrojů vyráběly z pramenů. Zvuk takového nástroje byl velmi jemný. Kolíčky na žaltář bývaly dřevěné, nejčastěji se používají kovové provázky a kolíčky.
Související videa
Související článek
Prameny:
- Gusli
Gusli je starý ruský lidový nástroj. Zmínky o nich lze nalézt ve starověkých rukopisech o Rusku. V mnoha legendách a eposech jsou guslarové, kteří bavili lidi a doprovázeli vojáky na bojiště.
Historie nástroje
První záznamy o harfě pocházejí z roku 591. Podle příběhu historika Theofylakta Simokatty Řekové zajali pobaltské Slovany a právě od nich spatřili hudební nástroj, podobný popisu jako harfa.
Harfa má podobnosti se starověkou řeckou citharou, arménským kánonem a íránským santurem.
Od dob Kyjevské Rusi se o harfách psalo poměrně často. Kronikáři vyprávěli o slavných vypravěčích harfy, o významu tohoto drnkacího nástroje v životě lidu. Dochovalo se mnoho legend a balad, ve kterých vystupují staroslovanští harfisté.
Ve starověkých záznamech se často vyskytuje termín jako „nádoba střev“. Dříve se v Rusku takto nazývaly smyčcové nástroje, včetně gusli-pogudy.
Podle historiků je „gusli“ původně ruské slovo. Ve staroslověnském jazyce bzučet znamenalo vytahovat zvuky ze strun. "Ghusl" je název jednoho řetězce a "gusli" je sbírka strun.
Za starých časů gusli často znělo v Rusku. Gušláři bavili prostý lid, hráli a zpívali při bohatých hostinách, účastnili se lidových obřadů a doprovázeli muže do války.
Na harfu hráli oběma rukama, nástroj si položili svisle na kolena nebo jej položili vodorovně. Správně naladěný žaltář zněl jemně, ale dostatečně hlasitě.
Z lidových příběhů je známo, že na harfu hráli hrdinové ruských eposů: Sadko, Bayan, Dobrynya Nikitich, Nightingale Budimirovič a další.
archeologické nálezy
Za nejcennější archeologický nález je považována skutečná harfa z první poloviny 12. století, která byla nalezena při vykopávkách u Novgorodu.
Jejich tělo je vyrobeno z dřevěný blok. Na levé straně je socha v podobě draka a na zadní straně jsou kresby ptáků a lva. Takové ozdoby hovoří o pohanských kultech starověkého Novgorodu.
Také v Novgorodu byly nalezeny malé guselki zdobené řezbami a kresbami.
Na harfě nalezené v Novgorodu je jasně viditelný nápis „Slovisha“. Toto slovo pochází ze slova „sláva“ a znamená „slavík“.
Podle jiné verze je „Slovish“ vlastním názvem nástroje. Ale v každém případě je zřejmé, že harfa patřila Slovanu. Nyní se tento název nazývá různé skupiny a školy, kde se učí hrát na harfu.
Odrůdy gusli
První přesný popis harfy se objevil v 18. století. Existují následující typy gusli: helmovité, pterygoidní, lyrovité, stacionární, drnkací, klávesové.
Harfa přilbového tvaru má hlubší tělo z tenkých prken jehličnatého dřeva (borovice, smrk). Jejich tvar těla připomíná helmu.
Spodní strana nástroje je rovná nebo zadní strana je konkávní dovnitř a horní strana je vyrobena ve formě pravidelného oválu.
Harfa přilbového tvaru dosahuje délky 800 - 1000 mm, šířky asi 500 mm a výšky 100 mm.
Struny nástroje jsou uspořádány v paralelních řadách, nahoře - výšky a dole - basy. Celkový počet řetězců je od 11 do 30.
Harfa ve tvaru přilby se však u Slovanů rychle přestala používat. Za starých časů je používaly hlavně národy Povolží.
Pterygoidní gusli byly běžnější v severozápadních oblastech nacházejících se na hranici s pobaltskými státy, Karélií a Finskem.
Vyráběly se ve tvaru křídla z javorového, březového nebo smrkového dřeva. Rozměry okřídleného gusli se pohybují v následujících mezích: délka 550 - 650 mm, šířka na úzkém konci 70 - 100 mm, v otvoru 200 - 300 mm a výška stran 30 - 40 mm.
Struny starověkého žaltáře, které se dochovaly do naší doby, jsou kovové. Nejmenší historicky zaznamenaný počet strun na harfě je pět a maximum je 66. Pětistrunná harfa se však nejlépe hodí k pětitónovému pražci původní ruské písně.
Během představení harfa sedí a přitlačuje nástroj k žaludku: úzká strana harfy je otočena doprava a široká strana je otočena doleva.
Prsty jedné ruky nebo nejčastěji speciálním zařízením (práska, pírko nebo kost) hudebník chrastí všemi strunami současně a prsty druhé ruky, dotýkající se strun, tlumí zbytečné zvuky.
V eposech se pterygoidní harfy nazývají znělé. Historici se domnívají, že dostali takové jméno kvůli jasnému a hlasitému zvuku.
Harfám ve tvaru lyry se také říká harfy s hracím okénkem. Byly distribuovány všude Starověké Rusko a v Polsku v XI-XIII století. Nejstarší archeologické nálezy byly učiněny v Novgorodu a v polském městě Opole, které pocházejí z 11. století.
Harfa s hracím okénkem má otvor v horní části nástroje. Tato vlastnost je činí příbuznými s jinými nástroji ve tvaru lyry. S největší pravděpodobností byla levá ruka hudebníka umístěna v hracím okně a speciální manipulace se strunami prováděl prsty.
Pravou rukou harfista udeřil do strun, které byly blíže ke koncovce. Harfa byla při hře držena svisle, spodní hrana spočívala na koleni nebo na opasku. Při hraní ve stoje nebo přímo v pohybu by se nástroj mohl pro pohodlí opírat o stehno.
Podobnou chromatickou stupnici mají harfy stacionární, stejně jako stolní, klavírní a obdélníkové. Nástroj vznikl v 16.-17. století na základě znělého a přilbovitého gusli. Používal se jako přenosný nástroj, který byl umístěn vodorovně na kolenou harfisty. Ale nejčastěji byla stacionární harfa stacionární nástroj s asi 55-66 strunami. Tyto harfy byly používány v domácnostech bohatých občanů, včetně pravoslavných duchovních, takže byly často nazývány kněžskými.
Drnkací a klávesové harfy se také nazývají akademické nebo koncertní. Zvuk drnkací harfy je stejný jako u kláves, ale jejich technika hry je složitější. Drnkání strun provádí harfista oběma rukama: levá ruka zároveň vytváří originální doprovod k melodii hrané pravou rukou. Struny na drnkací harfě jsou nataženy ve dvou rovinách: stupnice A dur je umístěna v horní rovině a zbytek zvuků je ve spodní rovině.
Klávesová harfa byla vyrobena N. P. Fominem v roce 1905 na základě obdélníkové harfy. Používají se v orchestrech ruských lidových nástrojů nejčastěji jako doprovodný nástroj pro hru akordů. Levou rukou hudebník mačká klávesy a pravou rukou brnká speciálním trsátkem na struny.
V historii pravoslaví je zajímavý moment - postoj církevníků k harfě. Zdálo by se, že neškodný hudební nástroj by mohl způsobit hněv duchovenstva, ale je to tak.
Ve 12. století každého člověka, který byl viděn v čarodějnictví, vyprávění příběhů nebo pobrukování na harfu, čekala nekonečná „muka smrti“.
Je pozoruhodné, že se kněz při zpovědi mimo jiné zeptal na jednu otázku: "Nezpíval jsi démonické písně, nehrál jsi na harfu?"
Za vlády Alexeje Michajloviče byla harfa obyvatelům masivně zabavena a spálena. Historici se domnívají, že nenávist k nástroji byla založena na spojení harfy s pohanskou vírou a rituály.
Panovalo přesvědčení, že vypravěči gusli mají zvláštní magickou moc. Proto před jakýmkoli důležitým obchodem nebo dlouhou cestou pozvala hlava rodiny guslara, aby si poslechl jeho písně a přilákal tak štěstí.
Je pozoruhodné, že stále neexistuje masová tovární výroba gusli. Existují malé dílny, ve kterých řemeslníci vytvářejí tento nádherný slovanský lidový nástroj téměř ručně.
Proto je každý výskyt takové harfy jedinečným kreativním příkladem.
Nejslavnějším epickým zpěvákem - vypravěčem, jehož jméno se dostalo až do naší doby, byl Bayan.
Ve slavném „Slovu o Igorově tažení“ se říká, že struny na harfě Bayana byly jako živé a lidem se zdálo, že nástroj v rukou harfisty sám vysílá.
Gusli v moderním světě
Nyní jsou harfy téměř v každém orchestru lidových nástrojů. Nejčastěji se jedná o drnkací harfy - stolní nebo pozdější, vylepšený model - klávesy.
Tento starodávný nástroj dokáže naplnit jakoukoli melodii originální chutí starověké husí zvonkohry.
Dodnes se za doprovodu harfy hrají legendy a eposy, zejména taková epická věc, jako je například „Příběh Igorova tažení“.
Na internetu můžete najít velké množství demonstrujících videí profesionální hra na harfu. Moderní gusli-vypravěči se zabývají obnovou tradice hry na harfu. Pokud chcete, můžete kontaktovat mistra, který vám vyrobí osobní harfu, a absolvovat kurzy hry na tento zajímavý nástroj starých Slovanů.
Gusli jako zdroj poznání
Tyumen region, okres Surgut, město Lyantor,
sdružení "Dřevořezba"
V nedávné minulosti byl každodenní život ruského lidu nemyslitelný bez hudebních nástrojů. Téměř všichni naši předkové vlastnili tajemství výroby jednoduchých zvukových nástrojů a předávali je z generace na generaci. Při sledování práce starších získali teenageři první dovednosti při vytváření nejjednodušších hudebních nástrojů.
Postupem času se postupně přetrhávaly duchovní vazby generací, přerušovala se jejich kontinuita.
Se zmizením lidových hudebních nástrojů, které kdysi existovaly všude v Rusku, se ztratilo i masové seznámení s národní hudební kulturou.Tato výzkumná práce je pokusem o volnou a systematickou prezentaci materiálů souvisejících s výrobou pterygoidních (znělých) gusli.
Gusli jako zdroj poznání
Ťumeňská oblast, okres Surgut, město Lyantor, obecní všeobecné vzdělání
instituce dalšího vzdělávání pro děti "Centrum dětské kreativity Lyantor",
Třída 9, sdružení "Dřevořezba"
Existuje mnoho zapomenutých nástrojů, jedním z nich je žaltář. V dnešní době už bohužel nezbylo tolik řemeslníků, kteří zachovali tradice výroby lidových hudebních nástrojů. Mistři vytvářejí svá mistrovská díla pouze na individuální zakázky.
Když jsme harfu slyšeli poprvé „naživo“, zaujaly nás zvuky tohoto nástroje. Někdy se zdálo, že slyšíme zvonění zvonů propletené s duněním větru, šuměním vody. Chtěl jsem si koupit harfu. Hledání obchodů s hudbou v Surgutu se ukázalo jako marné. Je tam všechno, i když 90% čínské produkce, ale harfa byla nabídnuta ke koupi přes internet. Ukázalo se, že ceny za nástroj jsou velmi vysoké a ne každý si může dovolit koupit harfu. Hlavním cílem mé práce je proto vytvořit informační základnu o hudebním nástroji – harfě. K tomu jsme potřebovali vyřešit následující úkoly:
komponovat historické pozadí o nástroji
dozvědět se o odrůdách gusli
Seznamte se se zařízením a hlavními částmi nástroje
zvládnout techniku výroby gusli,
Vyrobte si svůj vlastní nástroj.
Smyčcové (drnkací) nástroje
Gusli- strunný hudební nástroj, nejrozšířenější v Rusku. Je to nejstarší ruský strunný drnkací hudební nástroj. Existují gusli pterygoidní a helmovité. První, v pozdějších ukázkách, mají trojúhelníkový tvar a od 5 do 14 strun laděných v krocích diatonické stupnice, ve tvaru helmy - 10-30 strun stejného ladění. Na harfu ve tvaru křídla (říká se jim také znělá) hrají zpravidla tak, že chrastí všemi strunami a přehlušují zbytečné zvuky prsty levé ruky, na helmici nebo žaltáři, struny se drnkají oběma rukama. Čuvašské a čeremské gusli mají nápadnou podobnost s vyobrazeními tohoto nástroje, dochovanými v památkách našeho starověku, např. v rukopisném misálu ze 14. století, kde v r. velké písmeno"D" představuje muže hrajícího na harfu. Na všech těchto obrazech drží umělci harfu na kolenou a zaháčkují struny prsty. Čuvashové a Cheremisové hrají na harfu úplně stejným způsobem. Struny jejich harfy jsou střevní, jejich počet není vždy stejný. Harfu ve tvaru žaltru přinesli do Ruska Řekové, Čuvašové a Čeremové si tento nástroj vypůjčili od Rusů (viz též: Mari hudba).
Klavírní harfa, která se dodnes vyskytuje především u ruského duchovenstva, není ničím jiným než vylepšeným typem žaltovité harfy. Tento nástroj se skládá z obdélníkové rezonanční skříňky s víkem, která spočívá na stole. Na rezonanční desce bylo vytvořeno několik kruhových výřezů (hlasů) a byly k ní připevněny dvě konkávní dřevěné tyče. Na jednom z nich jsou našroubovány železné kolíčky, na které jsou navinuty kovové struny, zatímco druhý nosník plní roli úvazu, tedy slouží k uchycení provázků. Harfy ve tvaru klavíru mají klavírní systém a struny odpovídající černým klávesám jsou umístěny pod těmi, které odpovídají bílým klávesám.
Pro clavier-formoval harfu, tam jsou poznámky a škola sestavil Kushenov-Dmitrevsky. Kromě žaltárového gusli existují kantele podobné finskému nástroji. Tento typ harfy téměř úplně vymizel. Je velmi pravděpodobné, že si ho vypůjčili Rusové od Finů.
Z tohoto slova vznikly moderní názvy: gusli - u Srbů a Bulharů, gusle, guzla, gusli - u Chorvatů, gosle - u Slovinců, guslić - u Poláků, housle ("housle") y Čechů a gusli u Rusů. Tyto nástroje jsou poměrně rozmanité a řada z nich je například smyčcových. guzla, která má pouze jednu šňůru z koňských žíní.
Nedávno, při archeologických vykopávkách prováděných v Novgorodu (1951-1962), byly hudební nástroje nalezeny také mezi předměty vyrobenými z kůže, kostí, látek a dřeva v kulturní vrstvě 11. století. Mezi nálezy byly detaily nejstaršího gusli.
Nalezeny byly i hlavní části nástroje - horní ozvučná deska a držák strun. Na jedné z částí harfy byl vytesán nápis „Slovisha“. Podle předpokladů badatelů se možná tak jmenuje prastarý gusli a zároveň mistr, který harfu vyrobil. Na horní desce rezonátoru ještě nebyly žádné díry.
Autentická harfa z první poloviny 12. století má pro archeologické vykopávky v Novgorodu zvláštní hodnotu. Tělo nástroje je vyrobeno z dřevěné lišty v elegantnější podobě. Jedná se o plochý žlab s drážkami pro šest kolíků. Levá strana nástroje má sochařský design v podobě hlavy a části těla ještěrky. Na zadní straně je obrázek lva a ptáka. Ornamenty na harfě svědčí o pohanských kultech starověkého Novgorodu. Materiálem pro výrobu byla bříza, horský jasan, smrkové dřevo.
Shora byla dutina uzavřena smrkovou rezonanční deskou, která zesiluje jejich zvuk. Ve spodní části byl kulatý váleček, t. zv. Držák strun, v horní části - dřevěné ladicí kolíčky nástroje. Kovové struny (od 4 do 6) namontované na nástroji zlepšily jeho zvuk. Tato nejjednodušší forma harfy přispěla k tomu, že hráči mohli nosit nástroj „pod prsy“, „pod paží“.
Muzikologové se domnívají, že pětistrunné gusli odpovídá pětitónovému režimu ruské písně. Hru doprovázel zpěv pomalých písní a tanečních melodií. Prsty levé ruky hráče byly umístěny mezi struny tak, že během hry volně střídavě stlačovaly struny a pravou rukou chrastily strunami a vytahovaly jednoduché sekvenční akordy.
„Husí prkénko“, „husí prkénko“ - pod tímto názvem je nástroj a jeho součásti zmiňovány v písních a eposech: „prkno“, „kolíčky“ (název kolíčků v eposech, které sloužily k „nastavení“ strun, jinak nastavení), řetězce. Tělo harfy se skládalo z několika prken, které byly následně sestaveny do široké a ploché krabice s dutinou rezonátoru uvnitř. Za starých časů sloužil jako materiál k výrobě platan (druh javoru s bílým dřevem), horský jasan, jabloň a smrk. Struny na harfě se ladily pomocí kolíčků. Na tělo starověké harfy bylo instalováno pět strun.
Primitivní harfa (od slova bzučet) připomíná harfu položenou naplocho. Sami „Gusli-samogudy“ podle lidu bzučí, sami tančí a hrají písně na kolenou pečlivého gusliara, prstují (sedí) prsty nebo škubou „bílou rukou“ sonorní struny (prádlo nebo vlasy) , natažené na lstivě vyrobeném z platanu (harfa harfa) "hlasové schránce" (desce). Píseň sem šla na prvním místě, samotná harfa - jen s ní hrála. Kromě zpěvaček tam byli i „hráči-tanečníci“. Staroruské "skomrahi, tanečnice, huláky, sprostá ústa" (v ústech psaných lidí) se těšilo velké úctě i na knížecím dvoře. Čas od času byl vyslán „panovníkův lid“, aby verboval veselé lidi po Rusku „na knížecí dvůr“. Veselí lidé (později se u dvora zvrhli v šašky a „blázny“) museli na hostinách a v rozhovorech před princem zpívat a všemožně ho utěšovat. Kromě zarytých bubáků, kteří si vydělávali na živobytí veselím, jsem viděl knížecí dvůr a milovníky umění, bohaté hosty a hrdiny (Sadko, Dobrynya, Stavr Godinovič, Slavík Budimirovič a další), kteří z vlastní vůle projevili talent tváří v tvář princi, který opět následně zdegeneroval, musí být v princích a bojarských šašcích. Kromě hostin se bubáci a husáci účastnili svatebních vlaků, což se částečně zachovalo i dnes ve venkovské divočině, zejména na Malé a Bílé Rusi. Vítaným hostem každé hostiny, který měl své zvláštní místo u velkoknížecího stolu, byl bubák. XVII století začíná být stále více vytlačován z komnat „sbory hudebních nástrojů“, „vargany“, dechovou a „perkusivní“ zahraniční hudbou a míří výhradně na náměstí, do davu, ztrácí svůj majestátní charakter. a někdy se stát – kvůli nasycení svého davu – „bláznem“, „bláznem“ a „posměchem“. Guslars - skladatelé eposů, kteří zpívali „dojemné písně“, „královské písně“, hráli „jemné hry“, rozdávali „velké radosti“ ve starém skladišti, ustupují tvůrcům „ zábavná hra“, dříve s nimi nerozlučně chodící. A tito poslední, přizpůsobující se nízkému vkusu černého davu, se občas stávali – a to nejen v očích přísných zákoníků – „rouhači, hanebnými a špinavými“.
Prastarý bubák vyprávěl o vzdálených místech, začal svou „herní píseň“ zpoza modrého moře a propletl vyprávění s příběhy o svých dobrodružstvích (nápěvy, melodie, topsy), „říkané podle mentálního stromu“, vystoupil pod mraky, které se hnaly údolími a horami, opěvovaly Ilju a loupežníka slavíka a „moudrost Šalomounovu“ a „zelenou divočinu“, přelétající od starověku k veselým vtipům a vtipům, někdy ne úplně poučným skladištím. Od konce XVI. zejména uprostřed XVII století - podle Adoma Olearia a dalších současníků - je bubák oddělen od husy a vede ji pouze k tomu, aby si hrál nebo zpíval, což v očích milovníků starověkého psaní písní hodně ztrácí. "Bybák si naladí hlas na dýmce, ale nezaloží si život," říká lidové přísloví a nyní se tanečnice, zpěvačky, bubáci potulují po celém ruském prostoru, od města k městu, od vesnice k vesnici - na ulici, na náměstích a polích baví lidi během svátečního období. Buď nahodile, ve dvojicích, nebo - za starých časů - i sami, pak v celých tlupách dávají svá představení hře šedovousých hus, vzdychajíc na svých mluvících strunách o umírající "velké dojemné zábavě". Objevuje se nový druh buvolů - buvoli-loutkáři, svázaní barvivem a aranžující nad hlavami něco jako loutkovou budku. K dlouhému seznamu zločinů proti víře a morálce se v očích zarputilých písařů přidávají „Hračky, mluvené panenky“. A mezitím byly tyto „hry“ zprvu zcela nevinnými projevy lidového vtipu, veselých, neškodných vtipů, pak se do toho začal přimíchávat společenský obsah a pak „srané akce“, které hostujícího „Němce“ Olearia tak zasáhly. Buffony-loutkáři doprovázení gusellerem byli předmětem všeobecného překvapení a radosti jak na hlučném moskevském náměstí, tak na ulici špinavého předměstského předměstí, pod baldachýnem pohostinného bojarského sídla a pod baldachýnem starých časů. vrby ve vesnickém kulatém tanci. Všude za nimi chodily zástupy lidí, kteří vesele štědře zásobovali, čím mohli: jemnou mědí a každým, kdo byl na cokoli bohatý, a dokonce i silnými ruskými slovy.
O loutkových guselnicích (podle staré paměti se jim ještě přezdívalo a stylizovalo guselniky) lze udělat docela správný koncept podle představ novodobé „Petrushky“, která si téměř úplně zachovala některé rysy starého „ loutková hra". Nastavení dělá ten rozdíl. V Moskvě - na Panenském poli a v Sokolnikách (na jaře), v Petrohradě - nedávno na louce Caricyn a nyní - na přehlídkovém hřišti Semjonovskij a po celé rozloze ruské země (na veletrzích) a nyní lze stále vidět nejen tyto pozůstatky staré legrace, ale i lidové bubáky - v osobě "starých dědů frašky", na Ukrajině - gusli-kobzary (bohužel mizející fenomén) a na Dálném severu a v některých místa podél Volhy a písničkáři, kteří opustili harfu a bez jakéhokoli doprovodu, hlasem vedoucím převyprávění starověkých eposů. A to vše navzdory tomu, že od 17. století se proti „veselému lidu bouřilo jak duchovenstvo, tak světská vrchnost, spolu s lidmi z knihkupectví“, kteří zakazovali nejen „býtání“, ale dokonce vydávali přísné příkazy „ničit“. “ veškerá smyčcová hudba v Rusku, která ze zábavných huslů udělala vyvržence společnosti. Je však nutné mít výhradu, že úřady přijaly tak přísná opatření proti „veselým druhům“, protože na některých místech se potulné tlupy bubáků změnily v loupežnické tlupy, které devastují poklidné vesnice o nic horší než lupiči. Tyto výjimečné jevy daly vzniknout nezaslouženým trestům za biflování a „zábavu“ vůbec. Ale duch ruského lidu je houževnatý, jeho vtip je houževnatý, jeho přirozený sklon k psaní písní, "velký" a "malý", "dojemný" a "veselý", jeho láska k umění. Uplynula staletí, honba za „zábavou“ je odedávna na poli legend, divadlo v Rusku vzkvétá, hudba zesílila a rozvinula se, umění-umění široce rozšířilo svá mocná křídla a nyní jsou gusli-samogudy na některých místech stále bzučí a teď se s tím lidé stále vyrovnávají.
Gusli ve tvaru helmy, nebo "Žaltář", měl přilbovité lepené pouzdro z tenkých prken, obvykle smrkových. Rozměry nástroje - délka 900mm, šířka 475mm, výška 110mm. Počet řetězců je od 11 do 36.
Mezi lidmi byla velmi oblíbená 20-25strunná harfa. Zvukový rozsah je diatonický. Struny na nástroji byly nastaveny na žílu, takže zvuk byl tichý a měkký.
Gusli lichoběžníkový byly konstruovány v 16. - 17. století na základě znělých a přilbovitých gusli. Jsou rozměrově mnohem větší - délka 1500mm, šířka 500mm, výška 200mm.
Rezonanční deska je vyrobena ze smrku a má kulatý otvor rezonátoru. Na vnější straně paluby jsou vyztužena dvě oblouková prkna. V jednom jsou upevněny kovové kolíky pro uchycení šňůrek, do druhého jsou přišroubovány kovové kolíčky. Počet strun je od 55 do 66. Systém byl zpočátku diatonický. Pozdně chromatické. V lidové tvorbě se jim nedostalo širokého rozšíření.
Gusli pterygoid ( nebo vyjádřený) sestávají z štěrbinového nebo lepeného plochého křídlového těla, na jehož ozvučné desce je nataženo 4 až 9 kovových strun. Rozměry - délka 600mm, šířka 250mm, výška pláště (boční část) 45mm. Některé vzorky XI - XIV století měly 9 strun, v XVIII. století již 5 až 14 strun a rozsah od kvarty do dvou oktáv. Jejich struktura byla diatonická, obvykle v durové stupnici a nízké zvuky tvořily pátý bourdon ve vztahu k hlavní stupnici.
Tyto harfy jsou běžné od XIV - XV století. V Latgale (dnešní Lotyšsko), Novgorodu a Pskově (dnešní Rusko) nelze s jistotou říci o jiných regionech nic. Tento nástroj je považován za nejběžnější z gusli, které přežily dodnes v lidovém životě.
Strukturálně. Jak název napovídá, tento nástroj se vyznačuje přítomností pohlednice. Otvírák - tenká část těla, která vyčnívá za řadu kolíků. Otvírák je přídavná „platforma“ pro odraz zvuku, přídavná rezonující paluba. Díky otvíráku jsou tyto harfy znatelně hlasitější a ostřejší než například harfy kantele.
Stupnice: Mixolydiánský režim (například sol-do-re-mi-fa-sol-si.flat-do-re) Níže pro dodatečné zabarvení nižší kvart nebo kvinta. Nástroj lze vyrobit v libovolném klíči.
Zařízení a hlavní části nástroje
Harfa se skládá ze tří hlavních částí (dílů): tělo, držák strun, kolíčky, kovové struny. Existují obrazy psalterie, na kterých jsou místo dřevěných držáků strun a kolíků instalovány kovové - odolnější, odolávající zatížení při tahu za struny.
Pro tělo harfy se používá sušená deska z břízy, jasanu, javoru a smrku. Povrch dřeva by měl být rovný, deska by měla být hladce ohoblovaná ze čtyř stran (dvě strany a hrany) a vymezena velikostí.
Před instalací kolíčků a držáku strun na tělo, které má obdélníkovou dutinu a čtyři stěny, se přilepí důležitá část nástroje, paluba.
Deca (z něm. Decke. Lit.-lid) je nezbytnou součástí těla strunných nástrojů, která slouží k zesílení a odrazu zvuku. Vyrábí se z rezonančního dřeva, ale používá se i překližka. Vibrace strun jsou přenášeny ozvučnicí přes dodávku. Horní paluba nástrojů má otvory pro rezonátor. Aby se ozvučná deska při tahu za struny nedeformovala, je nalepena na dřevěná prkna (pružiny) procházející uvnitř korpusu.
Délka klíče a struny
Pomocí asi metr dlouhé desky a dvou kolíčků zaražených do ní ve vzdálenosti 60 cm (nebo méně) určíme délku prvního (nejdelšího) provázku. Používáme odvinuté kytarové struny: č. 1 pro vysoké zvuky a č. 2 pro nízké. Natažením a uvolněním struny najdeme optimální zvuk. Délku provázku určíme pomocí stojánku, přičemž provázek na různých místech odstřihneme. To znamená, že zkracováním nebo prodlužováním struny zvyšujeme nebo snižujeme výšku nástroje.
Na základě šířky polena a s přihlédnutím k tomu, že vzdálenost mezi strunami v závislosti na stylu hry a tloušťce prstů hudebníka musí být minimálně 17 mm, určíme počet strun, které se na tuto šířku vejdou - rozsah nástroje. Například šířka lišty je 20 cm. Ustoupíme od okrajů o 1 cm a výslednou vzdálenost vydělíme 18. Výsledný údaj 10 je počet vzdáleností mezi strunami. Může jich být tedy 11. Pokud je výška první struny do 1. oktávy (to), pak výška druhé struny je fa 2. oktávy (fa). Podobně zjistíme délku nejkratšího řetězce. Zbytek strun bude rovnoměrně rozmístěn mezi prvním a posledním řetězcem.
Výsledky výzkumu ukázaly, že u všech druhů nástroje je hlavní tělo rezonátoru s napnutými strunami, které je navrženo tak, aby extrahovalo zvuk pouze jedné výšky. Jestliže na starověké harfě je počet strun 4-5, pak harfa pozdější doby měla 7-9 strun různých délek, které byly nataženy paralelně jedna k druhé.
Pro provozování lidové hudby byl takový zvukový rozsah považován za dostatečný, protože lidoví interpreti při hře obvykle používají dvě až tři tóniny. Gusli měl následující systém:
Pětistrunná harfa byla naladěna podle zvuků třetí řady,
Sedmistrunný systém měl diatonický systém, ve kterém spodní struna byla bourdon a byla laděna v kvintě vzhledem k diatonické stupnici,
Někdy byla harfa naladěna na mollovou stupnici. Na počátku 20. století se objevily vylepšené harfy, jejichž tělo bylo slepeno z tenkých prken (detaily) a počet strun se zvýšil na třináct,.
Proces výroby gusli
Nástroje: hoblík, velké půlkruhové dláto, šikmé dláto, ploché dláto, elektrická vrtačka s vrtáky, vrtací nástavec v podobě brusného kotouče. brusný papír, skládačka, řezačka, svorky.
Materiály: deska "padesátka", překližka tloušťka 5 mm, lepidlo PVA, lak na dřevo, železné kytarové struny.
Pro začátek si na stromě označíme rozměry harfy. Okamžitě se rozhodujeme, jaký bude výkres (vzor).
Pak vezmeme skládačku a vše vyřízneme podle označení. Ve zvláště strmých ohybech hracího okénka je třeba předem vyvrtat otvory, aby bylo pro skládačku pohodlnější obalování. Po vypilování si označíme „žlab“, dutinu rezonátoru. Tloušťka stěny by měla být někde mezi 6-8 mm. na spodním konci necháme místo pro kachny. Ustoupíme z herního okna také asi o 10 mm. Obrobek upneme do velkého svěráku a půlkulatým dlátem začneme pomalu vybírat dutinu. Materiál desky je docela měkký, takže sekáč jde dobře i bez kladívka. Tloušťka dna je také někde kolem 8mm. Hrubým brusným papírem dutinu rezonátoru lehce přebrousíme, aby bylo méně otřepů.
Nyní musíte vyříznout palubu z překližky, což je dutina rezonátoru. Tělo harfy položíme na kus překližky a tužkou nakreslíme obrys, paluba končí podél spodního okraje herního okna, elektrickou skládačkou palubu vyřízneme.
V těle musíte zvolit drážku rovnající se tloušťce překližky, aby tam ležela v jedné rovině s tělem. Než jej přilepíte k pouzdru, musíte vyvrtat otvor pro rezonátor. Místo otvoru volíme následovně - nasaďte palubku na tělo a poklepejte prstem. Kde bude zvuk nejvíce hluchý a je potřeba vrtat. Průměr otvoru na mé harfě je 25 mm. Otvor začistíme brusným papírem, aby tam nebyly otřepy, a palubu naneseme lepidlem PVA. Nyní musí být paluba pevně přitlačena, dokud lepidlo nechytne, k tomu jsou vhodné velké svorky. Produkt necháme den zaschnout.
Po zaschnutí lepidla začneme tělo zpracovávat hoblíkem, dláty a dáváme mu hotový tvar. Tam, kde je hrací okénko a kde budou kachny, se musí tloušťka trupu na rubové straně zmenšit asi o jednu třetinu. Korpus upneme do svěráku a přebytky odstraníme plochým dlátem. Rohy zaoblujeme šikmým dlátem, čímž výrobek získá hladší tvar. Tam, kde budou kolíčky, je třeba do korpusu ze spodní strany vlepit prkno z tvrdého dřeva (dub, jasan, javor). K tomu označíme drážku 40 mm širokou a dlouhou od okraje k okraji harfy. Tato drážka jde diagonálně. Vystřihneme lištu odpovídající velikosti, přilepíme a přitlačíme svorkami. Po zaschnutí lepidla se celé tělo vyleští velkým smirkovým kotoučem, upnutým do elektrické vrtačky. Poté ručně obrousíme jemnějším brusným papírem. Vršek harfy ozdobíme řezbou (já používám geometrickou řezbu na harfu), .
Kachny vyrábíme i z masivního dřeva. Rozměry kachen jsou přibližně následující: délka - 80 mm, výška - 25 mm, tloušťka - 7 mm. Aby měly stejný tvar, vezmeme dvě stejná prkna vhodného stromu a vhodné tloušťky, složíme je k sobě a upneme do svěráku, kde dlátem dáme požadovaný tvar. Jejich forma může být jakákoli. Poté zpracujeme každý zvlášť, zakulatíme rohy, brousíme. Struny jsou připevněny k ocelové tyči, jejíž role je vhodná pro velký hřebík. Do kachen vyvrtáme otvory rovné tloušťce hřebíku. Kachny jsou přilepeny k trupu a přišroubovány pro větší pevnost. Do zatuhnutí lepidla zasuneme hřebík do kachen, po odpilování klobouku a přizpůsobení jeho délky šířce harfy. Kachny přitlačíme svorkami a necháme lepidlo zaschnout.
Nyní uděláme kolíčky, na které půjdou provázky z koncovky. Rozměry jsou: délka 70 mm, průměr 10 mm, šířka rukojeti 20 mm. Ze stromu vyřízneme tyč o tloušťce 10 mm a šířce 20 mm, naznačíme na ni kolíčky, odřízneme jeden přířez kolíků, upneme do svěráku a šikmým dlátem mu dáme požadovaný tvar. Poté uděláme pracovní část kolíčku kulatou: nejprve výsledný blok otočíme 10 x 10 mm na osmiúhelník a poté jej zpracujeme brusným papírem na více kulatý tvar snaží se nedotknout rukojeti kolíku. Pracovní část kolíčku nemá stejný průměr, ale je vyrobena jakoby do kužele, blíže ke konci, průměr je o 8 mm blíže k rukojeti 12 mm. To je nutné, aby se kolíček neotáčel a pevně držel provázek. Na konci kolíčků uděláme průchozí otvory o velikosti 1 mm, do kterých se zasouvají provázky.
Na harfě označíme otvory pro kůl. Otvory o průměru 10mm vyvrtáme ze spodní části harfy a také mírně na kužel. Vzdálenosti mezi otvory by měly být o něco větší než tloušťka vašich prstů. Mám vzdálenost mezi středy otvoru 35 mm. Nyní se podíváme, kolik kolíčků se vejde, a podle toho, kolik strun bude mít vaše harfa, mám 5 strun. Nyní vložíme kolíčky do otvorů pro ně určených. Není to snadné, musí tam jít velmi těsně a obtížně se otáčet. Vložíme jeden kolíček, rolujeme, šoupneme co nejdál, když už to nejde, vyjmeme a zpracujeme smirkovým papírem. Znovu jej zasuneme a tak dále, dokud se hrot neobjeví vně, přibližně 15 mm dlouhý.
Nyní harfu pokryjeme lakem, abychom předešli škodlivým vlivům různých atmosférických srážek a celkově bude lépe vypadat s impregnací. Hlavní je neleštit otvory pro čepy, jinak je později nebude možné otočit. Nyní musíme natáhnout struny. Nyní zbývá připravit se na složení pár písní.
V procesu práce jsme studovali historii starověkých gusli, jejich odrůdy, vlastnosti dřeva. Po zvládnutí techniky výroby harfy jsme vytvořili pracovní nástroj - harfu. Hotový nástroj jsme předvedli žákům 1.-2. ročníku, poté dostali otázku: „Co je to za nástroj?“. Odpovědi byly různé: balalajka, dombra, harfa. Po odpovědích studentů jsme udělali krátký historický přehled starověkého nástroje.
Stojí za to přemýšlet o potřebě zavést školní předmět „Ruská kultura“ ve všeobecných vzdělávacích institucích, jejichž jednou z částí bylo seznámení s lidovými nástroji.
Doufáme, že naše práce najde uplatnění v hodinách pracovního výcviku. Gusli vyrobené na technologických lekcích, které mohou kluci dát předškolnímu věku vzdělávací instituce podporovat ruskou kulturu.
1. Dal V.I. Ilustrovaný slovník Ruský jazyk. - M .: EKSMO, 2009.
2. Velká encyklopedie řemesel. - M. "EKSMO", 2008.
3. Korintské A. Lidové Rusko. - M. "Bílé město", 2007.
4. "Zlatá kniha ruské kultury" - M. "Bílé město", 2008.
5. Basurmanova L.A. Rokityanskaya T.A. "Gusli. Skupinový a individuální trénink“ .-
6. Populárně vědecký časopis „Lidové umění“ č. 4. - M. 2003
7. Rikhvk E.V. "Zpracování dřeva ve školních dílnách." - M." postgraduální škola“, 1984
8. Kreidlin L.N. "truhlářství" - M. 1974.
9. Chvorostov A.S. "Honit. Intarzie. Dřevořezba.- M. "Osvícení", 1985.
10. Královna N.S. Utkin P.I. "Lidová umělecká řemesla" - M.
"Vysoká škola", 1992
